第七十一章 东方写意第1/2段
画，是什么？
画，音同划。画是比文字更早出现的记录方式。
一开始，最简单计数，就是石壁上的划痕。
在没有文字与语言的时代，人类是如何向同伴表达自己的所见所闻的呢？
是通过比划，也叫比画。
从某种意义上来说，文字，也是画的一种，只是简单而易记，还被赋予了特殊的含义。
所以文字组成的东西，叫做一句话，话的音，也是“画”。
而一句完整的话，一副完整的画，皆有其灵。
但艾秦画了三张无比真实的风景图后，疲累之际，并没有唤醒任何一幅图的器灵。
人物画的灵自然是画中的人物，风景画的灵却是画中的一番天地，虽各有其作用，但只唤灵的难度，山水画要难上百倍不止。
因为一方天地之灵，终究比一人之灵要大的多。
艾秦的精通各种画，也精通各种绘画手法，一开始，他选择的是较为写实的西方画，艾秦觉着，各种以假乱真的颜色涂抹上后，或许这里面的一方世界也会更加的生动一些？
但是最后，他只能放弃了最为写实的西方画，而是转而为注重写意的东方画。
第一是因为这样画的话实在是太慢了。
而第二在于先前艾秦所画的那副觉醒了灵的美人图，其实就是运用东方人物画中的写意画法所做。
而东西方的画，无论是人物还是风景，都有着截然不同的风格。
东方人物画，简称“人物”，是东方画中的一大画科，出现较山水画、花鸟画等为早
人物画力求人物个性刻画得逼真传神，气韵生动、形神兼备。其传神之法，常把对人物性格的表现，寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。
故东方画论上又称人物画为“传神”。历代著名人物画有洛神赋图卷，韩熙载夜宴图，维摩诘像，采薇图等。
综观东方古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类，一为白描画法。二为工笔重彩画法。三为写意画法。
白描化法是人类最早，最简洁的绘画表现形式，古代称为“白画”，也有人称为“线描”。又称自描。它是运用线条的浓淡，粗细、方圆、转折变化和用笔的轻重、快慢、提按、顿挫等艺术手法，来描绘物体的结构、质量感、空间感，并采用聚散、疏密、虚实、强弱等线描形式因素获得形神，从而传达作者感受的一种艺术形式。
工笔重彩画法则是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰性的画法，通常可分成六个步骤：起稿，钩线，着色，罩色，提色。
但艾秦最为喜欢的还是写意画法。
五代石恪的“二祖调心图”即以狂草的笔意，画出深具禅意的作品，到了南宋的画家梁楷发展减笔人物画，开拓新风气，而且创造了大笔泼墨法，成为写意人物画的代表性画家。
梁楷的作品“泼墨仙人图”、“李太白行吟图”等皆运用豪放而简洁的笔墨，生动的表现出了人物的神韵。
而近提按、顿挫等艺术手法，来描绘物体的结构、质量感、空间感，并采用聚散、疏密、虚实、强弱等线描形式因素获得形神，从而传达作者感受的一种艺术形式。
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